黄山观云海，武夷品新茶。

著名雕塑艺术大师刘焕章[1]，1930年出生于今内蒙古自治区的八里罕，河北乐亭人。中学期间拜故宫篆刻名家金禹民先生为师，学习篆刻及印钮雕刻艺术，接触传统雕塑造型法的训练。1951年考入中央美术学院雕塑系本科，1956年毕业于中央美术学院雕塑研究班，留校从事雕塑创作。
曾先后参加北京展览馆、中国历史博物馆、中国军事博物馆、工人体育场及毛主席纪念堂等建筑的大型雕塑创作。并曾为北京对外经济贸易大学、北京肿瘤医院、顶新（国际）集团、吉林市等处设计创作大型户外雕塑或城市雕塑。还曾为叶剑英纪念馆、李苦禅纪念馆、叶浅予纪念馆等处创作人物肖像。是中国美术协会四届理事，中央美术学院雕塑创作研究所研究员。
刘焕章多样的创作风格可大致划分为五个部分：真淳、诗意、实境、超诣、会通。
真淳：金代诗人元好问有诗云：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”指诗作不见铅华粉饰，只有真率淳朴的情志。刘焕章部分作品自带一种所特有的自然纯真之美，刻画了人物或动物天真无邪的形态，纯洁朴实的情感，其中既有娇憨可掬的小女孩，也有人体，与“真淳”二字不谋而合。
诗意：刘焕章不但擅长朴实厚重的创作，偶尔也会表现其柔情易感的一面。在此类作品中，无论是纯净甜美、颀长优雅，还是饱满性感、活力迸发，全都映射出作者对生命、对生活饱含关怀与温情的目光，如潺潺溪流般渗入观者的感受中，让观者体会到作者丰富又含蓄的诗意与情怀，以及对美的独特体验。
实境：源自司空图《二十四诗品》，指作者对眼前所见的真实描写和所思所想。司空图在《与李生论诗书》中说：“直致所得,以格自奇”。要求诗歌直抒胸臆，自然写出，以独特的风格来标新立异。刘焕章的写实作品并不是简单直白的线条构造，而是描绘了特定对象的动人神态，动静结合，在虚实之间达到一种微妙的平衡，从中可见作者丰富的素材准备和热爱生活的态度。
超诣：源自司空图《二十四诗品》，指作品具有超脱世俗的物外之趣。刘焕章自然地继承了“写意”的传统，重视传神，追求“得意而忘言”的忘我之境。他对材料形状和纹理的巧妙运用，使作品造型单纯又富有变化，确定而不生硬。有的作品还注入了刘焕章的阅历与感悟，体现了刘焕章对人生的思索、对现实的反思，让人不禁产生共鸣。
会通：刘勰《文心雕龙》中《物色》一章说道：“物色尽而情有馀者，晓会通也。”刘焕章的艺术生涯始于篆刻和印钮，曾师从故宫篆刻专家金禹民学艺。图章和印钮作为简练浓缩的雕刻技艺，对刘焕章后来“以小见大”的风格有着深刻影响，并与其雕塑艺术融会贯通。所以拟于此处展出刘焕章的篆刻和印钮习作，以飨观众。